lunes, 20 de julio de 2015

Revoluciones tecnologicas.

La Revolucion Industrial fue un cambio tecnologico lleno de inovaciones que cambio completamente el estilo de vida, la sociedad, los estatutos, las formas de produccion. Las inovaciones tecnologicas que generaron más cambios fueron las siguientes: 

La Maquina de Vapor: 


La importancia de la máquina de vapor radica en su participación en la llamada 

Revolución  Industrial, que modificó el curso de la historia de la civilización en 

los últimos decenios del siglo XVIII. Como consecuencia de la creación y 

difusión de estos equipos, se verificó una expansión económica sin precedentes 

en Inglaterra, con expansión posterior hacia el resto de Europa 

Occidental, los Estados Unidos y otras naciones del mundo. La mayor 

producción industrial resultante modificó el patrón de comercio en los cinco 

continentes e influyó indirectamente en la independencia de las colonias 

imperiales en distintas regiones de la Tierra.



La gran importancia de las máquinas de vapor queda de manifiesto en su 

continuidad histórica, con distintas variaciones, casi hasta la primera mitad del 

siglo XX. En ese lapso, el impulso térmico generado por el carbón mineral 

movilizaba aún a las máquinas de vapor, hasta lograrse la mayor difusión de 

los modernos motores de combustión interna en los cuales se aplican  

combustibles fósiles.



http://www.importancia.org/maquina-de-vapor.php





http://www.juntadeandalucia.es/averroes/iescmc/departamentos/tecnologia/web/WebMaquinas/html2/maquina%20de%20vapor.html


El telefono. 


El teléfono es un dispositivo de telecomunicación diseñado para transmitir señales acústicas a distancia por medio de señales eléctricas.
Durante mucho tiempo Alexander Graham Bell fue considerado el inventor del teléfono, junto con Elisha Gray. Sin embargo, Bell no fue el inventor de este aparato, sino solamente el primero en patentarlo. Esto ocurrió en 1876. El 11 de junio de 2002 el Congreso de Estados Unidos aprobó la resolución 269, por la que se reconocía que el inventor del teléfono había sido Antonio Meucci, que lo llamó teletrófono, y no Bell.
En 1871 Meucci solo pudo, por dificultades económicas, presentar una breve descripción de su invento, pero no formalizar la patente ante la Oficina de Patentes de Estados Unidos.

El teléfono convencional está formado por dos circuitos que funcionan juntos: el circuito de conversación, que es la parte analógica, y el circuito de marcación, que se encarga de la marcación y llamada.
Tanto las señales de voz como las de marcación y llamada (señalización), así como la alimentación, comparten el mismo par de hilos; a esto a veces se le llama «señalización dentro de la banda (de voz)».
https://es.wikipedia.org/wiki/Tel%C3%A9fono



https://es.wikipedia.org/wiki/Tel%C3%A9fono#/media/File:Telefonodefichas.jpg


Telégrafo. 

El telégrafo es un dispositivo que utiliza señales eléctricas para la transmisión de mensajes de texto codificados, como con el código Morse, mediante líneas alámbricas o radiales. El telégrafo eléctrico, o más comúnmente sólo 'telégrafo', reemplazó a los sistemas de transmisión de señales ópticas de semáforos, como los diseñados por Claude Chappe para el ejército francés, y Friedrich Clemens Gerke para el ejército prusiano, convirtiéndose así en la primera forma de comunicación eléctrica.

A partir de artículos de su estudio como un caballete, un lápiz, piezas de un reloj viejo y un péndulo, Morse fabricó un aparato entonces bastante voluminoso. El funcionamiento básico era simple: si no había flujo de electricidad, el lápiz dibujaba una línea recta. Cuando había ese flujo, el péndulo oscilaba y en la línea se dibujaba un zigzag.

https://es.wikipedia.org/wiki/Tel%C3%A9grafo




https://es.wikipedia.org/wiki/Tel%C3%A9grafo#/media/File:Morse_telegraph.jpg


https://es.wikipedia.org/wiki/Tel%C3%A9grafo#/media/File:2006_08_22_142911_Aalborg_Marinemuseum_ubt.jpeg


El Ferrocarril.

El ferrocarril es un sistema de transporte terrestre de personas y mercancías guiado sobre una via férreaEl desarrollo del motor de vapor impulsó la idea de crear locomotoras de vapor que pudieran arrastrar trenes por líneas. La primera fue patentada por James Watt en 1769 y revisada en 1782, pero los motores eran demasiado pesados y generaban poca presión como para ser empleados en locomotoras.                                 

https://es.wikipedia.org/wiki/Ferrocarril


https://es.wikipedia.org/wiki/Ferrocarril#/media/File:WCML_freight_train.jpg









domingo, 19 de julio de 2015

Esculturas de Museo Soumaya


El movimiento que representa esta escultura me pareció bastante buena, personalmente desde que la vi me llamo la atención, fue como una tremenda luz en una habitacion muy oscura.
El escultuor realmente supo plasmar sobre el material la sencillez y a la vez la complejidad del movimiento de esta extremidad del cuerpo. 





Escoji esta escultura pues me pareció bastante linda y romántica, creo que todas las mujeres que visitaron el Museo Soumaya ese día les atrajo, la sencillez de dos manos tomándose, la delicadez de los dedos entreladandose, es simplemente maravilloso.
Los elementos de esta escultura son delicados, con clase, nada pretenciosos, es bastante bella escultura. 



Esta escultura me fascino, creo que de las tres es mi favorita por una sola razón:
Es una extracción de una de las pinturas de mi artista favorito SALVADOR DALI.
El árbol y el reloj derritiéndose son bastante bueno, el uso del material y la flexibilidad y la resistencia de este realmente me llamaron la atención. 





Exvoto.

El exvoto es la constancia agradecida por el milagro e ilustra la escena con tal plasticidad que el texto, en el que se redondea la explicación y se patenta con el nombre del favorecido, es secundario. En su expresión plástica tiene la ingenuidad nata de lo profundamente popular; carece de proporción y con frecuencia representa al gigantesco actor rodeado de liliputienses, ya que lo importante es magnificar la noticia del bien recibido.
La producción de exvotos pintados (exvoto: por promesa, designa al objeto ofrecido a la divinidad por un favor recibido) en México abarca cerca de 500 años. Sin embargo, este tipo de arte religioso atrajo el interés de grandes artistas como Gerardo Murillo Dr. Atl (1875-1964) y Roberto Montenegro(1885-1968), en la primera mitad del siglo XX  como fuente inagotable de expresión popular y artística, y al mismo tiempo, como un acercamiento al espíritu religioso y tradicional que la motiva, denominador común de todos los pueblos de todas las épocas.
En México existen diversos santuarios donde los exvotos, particularmente los pictóricos, tienen un lugar especial para ofrendarse, aquí algunos de ellos.
http://www.mexicodesconocido.com.mx/exvotos-cumplir-mandas-reconocer-favores.html

http://books.openedition.org/cemca/411?lang=es


http://vamonosalbable.blogspot.mx/2014/12/una-coleccion-de-exvotos-de-finales-del.html


http://www.bienmesabe.org/noticia/2011/Noviembre/santisimo-cristo-de-el-planto-y-su-retablo


Exvoto personal. 



Recorrido por la cd. de México.


Palacio de Mineria: El principal exponente del neoclasicismo en Mexico.

Palacio de Mineria
Banco de Mexico: Es 100% funcionalista, las guirlandas que adorna el exterior da un pequeño toque de neoclacismo pero en si es de estilo eclectico

Banco de Mexico




Casa de los Azulejos: Casa construido por unantiguo comerciante para su esposa poblana que extrañana su tierra y por ello es que mando a colocar los azlujes para que ella no añorara tanto su tierra. 


Esta es la vista de los años 40, solo se llegaba al cuarto piso. Actualmente es una tienda departamental.







Vista de losa ños 40'sAlameda central

Alameda central.

Iglesia barraco de la Nueva España, los adornos fueron hechos no por manos europeas, sino por manos indigenas de la Nueva España. 






Cupula de Iglesia ubicada en calle Madero.


Facahad barroca de la Nueva España.


Relieve ubicado en la iglesia de Santo Domingo, en donde se demuestra la caida de Tenochtitlan a manos de los Españoles.

 Iglesia eclectica de la cd. de Mexico

 Fachada de Iglesia ubicada en la colonia Guerrero de la Cd. de Mexico, es eclectica, tienes toques de neoclacismo por el arco de medio punto que forma la puerta, asi como las clumnas de las naves principales, las guirnaldas, los elemtnos decorativos barrocos, el roseton y los santos en los extremos de las naves. 

 Vitral central de la cupula de Bellas Artes, demuestra las siete musas de las bellas artes. 

Reforma: Una avenida es más que una avenida.

CASO 1: Una avenida es más que una avenida

El monumento a la Revolucion Mexicana hace referencia al tercer cambio mas grande en el Mexico independiente (anteponiendose la guerra de independencia y las leyes de reforma).
La mirada del espectador es guiada por la bandera nacional a este majestuoso monumento.
El monumento a Colon es disminuido a la nada en comparación con los enormes edificios y rascacielos de esta emblemática avenida.
Aplicando un simbolismo abstracto a esta imagen se puede legar a la conclusion que el mexicano ha olvidado esta época de descubrimiento y de conquista. Estamos repitiendo la historia, los gobiernos y empresas extranjeras están "descubriendo" y "explotando" los recursos mexicanos, los pobladores se encuentran hipnotizados por tradiciones y costumbres de estos, mientras los "lideres" o gobernantes entregan el territorio por miedo quizá, por conveniencia o simplemente por ignorancia de lo grande y majestuoso que es territorio así como la gran fuerza de trabajo de los pobladores. Esto es recordar aquel acontecimiento del S. XVI en Tenochtitlan...
La iglesia de San Judas Tadea, o ¿símbolo más claro de la bipolaridad en Mexico? Por un lado se encuentra un medallón con la fecha y hora de la caída de Tenochtitlan junto con un índigena cayéndose en representación del infortunio de esta cultura y por otro esta es una de las iglesias más visitadas en el Distrito Federal.
Fin de una cultura y el resplandor de otra.
La columna de la independencia es el monumento más representativo de  esta avenida. Punto de unión para la celebración y representar el orgullo de ser mexicanos (claro esta, se es motivo de orgullo ser mexicano solo cuando se ganan medallas olimpicas o se gana algún partido de futbol)
El caballito de Sebastian ocupa el lugar del caballo de Carlos IV, actualmente sirve como respirador de los gases provenientes de las alcantarillas, por lo que no se puede llamar monumento.

Daguerrotipo en Mexico.

Cómo llega la Fotografía a México en tiempos inciertos 1840 - 1848

El país: 1840 La incertidumbre.

Al inicio de la tumultuosa década de 1840, nadie apostaba por un futuro promisorio. A escasísimos diecinueve años de liberación del territorio nacional de la dominación española todo era incierto.

Las constantes amenazas de invación por parte de los Estados Unidos eran los temas recurrentes en los diarios de la Ciudad de México. Hacia 1836, con la Independencia de Texas, la nación había empezado a perder buena parte de sus vastedades. Por eso, la constante amenaza de expansionismo en el noreste del país, esto es hacia Nuevo México y la Alta California, era una amenaza real; territorios lejanos al centralismo endeble del poder mestizo y cercanos a las infinitas y voraces miradas angloamericanas. Y ésto no sería todo.

Unos meses antes, en marzo de 1839, el gobierno mexicano había firmado con Francia un acuerdo de paz en el cual aceptaba proporcionar facilidades al comercio francés y pagar los reclamos económicos que ésta nación le hacía. Esto era el resultado de un azaroso año en el que los puertos del Pacífico y del Golfo se encontraban bloqueados por la marina francesa a consecuencia de las reclamaciones, de seiscientos mil pesos por daños, que ciudadanos franceses hacían al gobierno de Anastacio Bustamante.

A este conflicto que dejó más débil a un ejército casi inexistente ( y a Santa Ana, que estuvo al frente de éste, sin su pierna izquierda), se le llamaría con ingenio "La Guerra de los Pasteles".

Mientras, como era de esperarse, la situación hacendaria era de desconcierto. El mismo bloqueo de puertos obligó a Bustamante a establecer impuestos por casi todo: por ejercicio de profesiones, propiedad de comercios, fincas urbanas y rurales, por educación, etc.

México, por tanto era una nación endeble. Y a este país lleno de incertidumbres llegarían los fotógrafos con sus aparatos daguerrotipos.

Los primeros días de 1840 trajeron consigo, aparte de un incesante frío, noticias que pocos siguieron y comprendieron. El Diario del Gobierno de la República en su edición del 10 de Enero de 1840 daba a conocer la llegada, a Veracruz vía marítima desde Havre, d eun cargamento que contenía tres aparatos de complicado nombre: Daguerreotypes, los cuales llegaban al país a solicitud de los comerciantes Laverger Hermanos.

En la misma barca, que entró el 3 de Diciembre de 1839 al puerto, volvía el comerciante francés Jean Francois Prelier Duvoille; conocido en México por su establecimiento "Casa del grabador" (segunda calle de plateros No. 9) que trajo entre otros artículos varios aparatos similares. Se introducirá, así, proveniente de Francia, el daguerrotipo a México.

Días más tarde el mismo Jean Francois imprime en el puerto de Veracruz (posiblemente los últimos días de diciembre de 1839) las que son de hecho las primera fotografías realizadas en  territorio nacional: El Palacio de la plaza de armas, el convento de San Francisco, La Bahía, El Castillo de Ulúa, y los Médanos al oeste de la Ciudad. Con ésta novedad la nación se integraba a la representación de imágenes que ya empezaba a propagarse en todo el mundo.

Muy pronto fue que la fotografía llegó a México proveniente de Europa. Aunque la primera imágen fotográfica fué tomada en 1826 por Nicéphore Niépce (una vista poco definible de unos tejados, y con ocho horas de exposición) tuvieron que pasar trece años, entre experimentos y fallas, para que el gobierno francés el 19 de agosto de 1839 diera a conocer en la Academia de Ciencias y Bellas Artes el invento. Este era el final de un primer tramo del camino: el Daguerrotipo se daba a conocer oficialmente y como propiedad del estado francés; las investigaciones iniciales de Niepce y los perfeccionamientos de Daguerre causaron inmediata sensación.

Pero la placa del Daguerrotipo, esa pequeña laminilla de plata como espejo montada sobre otra de cobre, muchos vieron un futuro próspero y otros su quiebra.

La imágen perdida: El Daguerrotipo en Querétaro.


A Querétaro se llegaba de la Ciudad de México por un peligroso, descuidado y tortuoso camino. El polvo, la sed, los dolores del cuerpo y el miedo a los asaltos eran los acompañantes del viaje. En lo incierto de estos desolados caminos sólo los contrabandistas, militares, desterrados o tercos aventureros se atrevían a viajar.

La mayoría viajaba en diligencias que hacían con buen tiempo, en dos días el recorrido. En un estrecho espacio interior, entre el suplicio y la incomodidad, se apiñaban hasta siete personas y en el pescante un viajero más y el cochero; se permitía una arroba de equipajey sólo si sobraba espacio se podía llevar algo más con su respectivo arancel. El precio no era nada accesible en estos años, 18 pesos en el interior y 12 en el pescante; el boleto de viaje era una especie de contrato en donde la empresa se desligaba de todo hecho imprevisto.

En unos de sus puntos, el más previsorio debido a los asaltos, advertía: "Ni los empresarios, ni los encargados d elos despachos responden de los robos, pérdidas o extravíos de equipaje o encargos, cualquiera que sea el interes que se verse". Pero en esos extensos caminos era mejor viajar así que solitario. Alguien sin embargo no viajará así. Varias imágenes, que no shan llegado hasta hoy, nos hablan de cómo realizaban sus trayectos los fotógrafos itinerantes de estos primeros años.

Con un enorme cargamento, no permitido en la diligencia, los daguerrotipistas llegaban a las poblaciones en una especie de carromanto de gambusino: tirado por caballos, éste era todo a su vez, cocina, cuarto de revelado y dormitorio, donde transportaban además su voluminosa novedad. Así viajaron los fotógrafos yanquis que se adentraron por el norte con las tropas norteamericanas, y aspi se realizó su recorrido seguramente Halsey quien trajo por primera vez, hasta donde se sabe, el Daguerrotipo a Querétaro.

A cinco días después de que Halsey se anunciara en la Ciudad de México, y sin haber cumplido su anuncio de permanencia de diez días en la misma, llegará a la Ciudad de Querétaro e instalará el primer estudio de que se tenga noticia en la capital del estado. La mañana del domingo 31 de Diciembre de 1848 el diario El Federalista (ahora llevado al margen : Federación y örden") dará a conocer el sig. aviso:

Retratos Fotográficos con colores.

El que suscribe tiene el honor de anunciar á eses ilustrado público su llegada de México y ofrece sus servicios por diez días como fotográfico á hacer retratos en miniaturas superiores a los que se han visto en esta ciudad hasta ahora, y por las grandes mejoras que ha hecgho en el arte, se sacan los retratos adentro del mismo cuarto, así evitando la necesidad de exponerse á la vista y curiosidad de nadie.
Las personas que deseen tener un verdadero retrato de sí mismas ó de alguno de su familia tendrán la bondad de pasar a su casa dentro (de) las horas de las nueve de la mañana a las cuatro de la tarde. Se garantiza siempre una perfecta semejanza y á la satisfacción de la persona, y los retratos van colocados en una bonita cajita de tafilete por el corto precio de cinco pesos. Se halla en venta en el mismo establecimiento un daguerrotipo superior con las instrucciones y todo lo necesario para sacar retratos y paisajes: También un Electrotipo, máquina para platear o dorar cualquier metal.



http://epoksqueretaro-vidacolonial.blogspot.mx/2011/05/como-llega-la-fotografia-mexico-en.html

Daguerrotipo.

Primer deguerrotipo oficial  1838


Primera imagen tecnológica, desde la ventana de su casa toma este, solo se perciben dos personas porque eran los que mas tiempo estuvieron ahí, este sistema.para poder imprimir esta imagen en una tabla de cobre previamente trabajada con gelatina de plata con mercurio, cualquier imagen que se registre sobre esta tabla se imprime, pero se tarda 10 min. aquí nace la imagen analógica, este experimento se hizo antes pero no se había logrado imprimida, desde el renacimiento con el uso de la cámara oscura, ES MAS LABORIOSO, MAS COSTOSO, PERO LAS IMÁGENES son muy buenas.



http://www.taringa.net/posts/info/15568422/Daguerrotipos-primeras-fotos-de-la-humanidad.html


El primer retrato que es de robert cornelius en 1838 que por cierto es norteamericano, aquí la imagen no es muy claro después explorar con mas exteriores y generan imágenes donde se puede ver la totalidad de los rostros aunque aun no hay sombras ni contrastes.


https://photographyinamerica.wordpress.com/2011/08/01/one-picture-one-story-robert-cornelius-self-portrait-1839/


En 1840 se genera un objeto emotivo, de uso cotidiano por ejemplo la imagen de la amada, aquí nace la INDUSTRIA DEL RETRATO, se lo entregan en una caja, un cojín, el daguerrotipo y una mica de cristal. 


http://www.fotonostra.com/biografias/epocadaguerre.htm


http://mrdomingo.com/category/fotografia-2/


Ya empiezan a haber mejor los detalles, mas realista, aquí ha nacida la imagen tecnológica que revoluciona la condición del conocimiento a lo largo del sigo XIX, antes de la cultura visual estaba limitada a la arquitectura, pues el arte era muy caro y la gente se confirmaba con la arquitectura, pero con la fotográfica crece exponencial mente la circulación de imagen, que después evolucionan en periódicos y revistas, la cultura visual que tenemos es una cultura fotográfica, en realidad no tenemos cultura pictórica.




https://es.wikipedia.org/wiki/Daguerrotipo


https://cubaenlamemoria.wordpress.com/category/fotografia/


http://reflejosdelplata.blogspot.com/2011/08/agosto-mes-de-la-fotografia-profesional.html


http://www.oocities.org/abelalexander/vance.htm



Después se dan imágenes cada vez mas precisas como al imagen del taller de frederick langenheim en 1843 se logro imagen con calidad impresionante y a los pintores lejos de sentirse amenazados se siente liberados de la necesidad de copiar el mundo y exploran otro temas como por ejemplo la luz, el color, e l movimiento, la oscuridad, y se genera un arte por si mismo.







http://infostory.com/2012/03/25/first-photograph-of-a-solar-eclipse/



La fotografía se crea el arte de la foto, y las imágenes caseras poco a poco se agrega color a los daguerrotipo del s 19 y obviamente del paisaje urbano, normalmente con temas cotidianos, la magia de la foto es congelar el presente y lo vuelve pasado
Fotografías de paisajes (se pone el tripie y se capta poco a poco la construcción de imágenes)
de famosos. 

http://www.fotonostra.com/biografias/lerebours.htm



http://www.fotonostra.com/biografias/lerebours.htm




El problema de  la fotografía es que toma la imagen siempre verdadero igual a la realidad como el deguerrotipo de tom thumb y entonces se toma la pintura. Tom Thumnb fue en busca de un daguerrotipo, pero el querioa verse extraordinario, pero el resultado final de este fue algo sumamente patetico por lo que opto por la pintura para notarse mas sofisticado, y apártir de este historia se genero otra pintura muy impoertante, pues por priemera vez se encuentras elementos tecnologicos en esta area de las bellas artes.


http://www.saturdayeveningpost.com/2013/02/09/history/post-perspective/general-tom-thumb-marries-lavinia-warren.html


Interior with Portraits


Titulo: Interior with Portraits. 
Artist: Thomas Le Clear. 
Año: 1865
Tecnica: Oil on cavas.
Ubicacion: Smithsonian Museum of American Art, Washington D.C. 

https://en.wikipedia.org/wiki/Interior_with_Portraits

Sen crean nuevas pinturas, con nuevos elementos, es to es sumamente importante, se toma escenas fotográficas con tema social (sargento de artillería antonio bustos, tras la batalla de cerro gordo, 1847) el ejercito mexicano cae derrotado y le tienen que cortar la pierna, que terrible que el primer daguerrotipo represente la derrotado de mexico, ¿¿¿como llego el daguerrotipo en mexico??

Charles J. Betts. Primer daguerrotipo de guerra de la historia de la fotografía, cuando el doctor Pedro van der Linden amputó la pierna del sargento Bustos, Cerro Gordo Veracruz, México, 1847


http://con-temporanea.inah.gob.mx/node/43

El arte deja de ser sinónimo de veracidad, tampoco quiere decir que la foto por si misma sea verdad, no se puede ser tan ingenuo, la foto depende del ojo del fotógrafo, el fotografo depende lo que tiene en la mirada, no puede manipular la escena


http://www.historygallery.com/prints/winslowhomer/1862bayonetcharge/1862bayonetcharge.htm

No usa el lenguaje grandioso de la foto solo se reduce a una campo reducido de la visión, esta imagen tecnológica requiere una técnica. el fotógrafo resalta la postura, la mirada, el gesto, tiene que buscar cada elemento para que la expresión fotográfica de a entender la perspectiva que intenta dar.






 the branded hand of capatain jonathan walker,
 1845,
 nalbert sands southworth

https://en.wikipedia.org/wiki/Jonathan_Walker_(abolitionist)


The Death of Jane McCrea


La imagen de los indios matan a una mujer inglaterra, la pintura celebra la imagen del indio bueno. la ofotografia no existe este tipo de imágenes pues no existe


Titulo: The Death of Jane McCrea
Autor:  jonh vanderlyn
Año: 1804
Tecnica:  oil on cavas
Medidas:  32 1/2 x 26 1/2 in
https://en.wikipedia.org/wiki/Jane_McCrea


edwuar sheriff curtis

Buscar, toma fotografía de indios pues sabe que se van a desaparecer, gracias a la fotografía nos damos cuenta de que lo indios tenían una cultura propia que hoy en día no existe; igual que paisajes.



Navajo medicine man – Nesjaja Hatali, c. 1907

https://en.wikipedia.org/wiki/Edward_S._Curtis#/media/File:Navajo_medicine_man.jpg


Hombre blanco lo corre , c.1908. Crow scouts sirviendo con George Armstrong Custer 's 1.876 expediciones contra los Sioux y Cheyenne del Norte que culminó en la batalla de Little Bighorn .



https://en.wikipedia.org/wiki/Edward_S._Curtis#/media/File:Whitemanrunshim.jpg




https://en.wikipedia.org/wiki/Edward_S._Curtis#/media/File:NavahoMedicineManCurtis.jpg


eadweard muybridge


Los pintores no logran captar el movimiento de los caballos corriendo y después se pone a fotografías cualquier elemento en movimiento y después la pega en un disco y las proyecta, y genera imágenes en movimiento, el inicio del cine en 1884.

Eadweard Muybridge Chicos jugando Leapfrog (1883-1886, impreso 1887) Collotype





Colotipia animados Niños jugando Leapfrog





Bisonte americano galope - establece en movimiento en 2006 utilizando fotos por Eadweard Muybridge






De Muybridge El caballo en movimiento, 1878









El caballo en movimiento por Eadweard Muybridge. "Sallie Gardner", propiedad de Leland Stanford;funcionando a una marcha 01:40 sobre la pista de Palo Alto, 19 de junio de 1878. Marcos 1-11 utilizado para la animación, marco 12 no se utiliza.









Caballo galopante, de animación en 2006, utilizando fotos por Eadweard 








Una secuencia Phenakistoscope de una pareja que baila el vals





Un Phenakistoscope disco Muybridge (1893





Otros fotógrafos usan este elemento para la enseñanza de las artes. una vez Cuando mirábamos para sofocar Nuestra Dead (1996) es uno de una serie de pinturas que Fischl produce mientras que un artista residente en la Academia Americana en Roma.Este tipo de fotografias fueron polemicas y genero gran disgusto entre los profesores, academicos, directivos, estudiantes y pádres de familia en aquel Colegio debido al nuevo concepto tan erotico que planteaba Fischl.